40.367 resultaten

Rob de Nijs - 'T is mooi geweest

Rob de Nijs, inmiddels een van Nederlands grootste zangers, presenteert zijn allerlaatste boek en album en neemt prachtig afscheid van zijn 57 jaar lange carrière als artiest. Met nieuwe composities van onder anderen Boudewijn de Groot, Pascal Jakobs en Danny Vera stijgt De Nijs uit tot ongeëvenaarde hoogten. Het boek, geschreven door Robert Haagsma, bevat alle songteksten en de bijzondere verhalen die achter ieder nummer schuilen. Ook collega-artiesten en dj’s komen aan het woord en staan stil bij de belangrijke rol die Rob de Nijs speelt in de historie van de Nederlandse popmuziek.

Frank & Co

With this book, the Zappa fan will get a glimpse into Frank that I don’t believe any other book written by him or about him expresses. And us Zappa fans love that. Thank you Co. Steve Vai Frank & Co, by Co de Kloet, contains 460 pages of unique material about Frank Zappa, based on over 25 hours of tape recorded between 1977 and 1990. Co de Kloet and Frank Zappa were friends for many years. Co, a Zappa music expert, recorded nearly every conversation. The two men also corresponded frequently. This unique material, which has never been published before as a book, is now available. However, Frank & Co is more than a book about Zappa’s music. It also includes Co’s favorite memories of Frank as well as interviews about Zappa with, among others, Flo & Eddie, Jimmy Carl Black and Pamela Zarubica. Foreword by Dweezil Zappa.

Born to Run

Met ontwapenende openhartigheid vertelt Bruce Springsteen voor het eerst over de persoonlijke problemen die zijn beste werk hebben geïnspireerd en laat hij zien waarom de song Born to Run veel meer over hem vertelt dan tot nu toe werd aangenomen. De magie die zijn songteksten zo bijzonder maakt spat ook van elke pagina van dit boek af. Een buitengewoon openhartige autobiografie. ‘Springsteen wil vooral een eerlijk verhaal vertellen. Net als bij zijn beste concerten heb je aan het eind het gevoel dat hij alles heeft gegeven.’ The New York Times

Status Quo

‘Whatever You Want’, ‘Rockin’ All Over The World’, ‘Down Down’, ‘In The Army Now’. Zomaar een greep uit de lange rij hits – meer dan The Beatles! – van de Engelse rockband Status Quo. Gevestigd in de jaren zeventig en tachtig, volhardend in de jaren ervoor en erna. Status Quo kwam, zag en overwon wereldwijd vijftig jaar lang. Van een bergtop in Zwitserland, een vliegdekschip in Portsmouth en een platte treinwagon in de Australische outback tot een tent in De Veenhoop en grote stadions in Amerika. De groep luidde in 1985 het muziekspektakel Live Aid in en stond op de podia van festivals zoals Pinkpop, Roskilde, Montreux en Glastonbury, maar ook de Zwarte Cross, Dauwpop en Dicky Woodstock. Ze verkochten miljoenen albums en singles, maar werden desondanks vaak verguisd door de muziekpers en zakten soms bijna weg in de vergetelheid. Status Quo trok zich er weinig van aan. Wat had ‘Quo’ wat andere bands niet hadden? Wat was juist die x-factor van de groep? Dit boek vertelt het hele verhaal. Van het begin in 1962 tot aan de tragische dood van gitarist Rick Parfitt in 2016. En daarna. De eerste biografie van de band die de gehele historie in woord én beeld vertelt, met uniek materiaal van fotograaf Gerard Rappard. Jan Bouke Hingstman (1966) was negen jaar toen hij Status Quo voor het eerst hoorde en kocht in 1980 zijn eerste elpee van de groep. Sindsdien is hij fervent verzamelaar van het materiaal van de groep, bezocht hij talloze concerten en fanclubdagen en deelde hij zijn passie met andere fans. 'Status Quo – De kracht van de eenvoud' is Hingstmans boekdebuut.

The Tao of Bowie

A unique take on mindfulness, meditation and meaning filtered through the life and work of David Bowie. What would David Bowie do? When life gets tough, who can we turn to for help? Who will help us find happiness, meaning and purpose? The Tao of Bowie suggests that we turn to David Bowie for guidance - and use his amazing journey through life as a map to help us navigate our own. Buddhism was central to David Bowie's life, but he was a wide-ranging thinker who also drew meaning from other sources including Jungian psychology, Nietzschean philosophy and Gnosticism. The Tao of Bowie condenses these concepts - the ideas that inspired and supported Bowie throughout his life and career - into ten powerful lessons, each with a series of exercises, meditations and techniques to encourage readers to apply these learnings to their own lives. The Tao of Bowie will help readers understand who they really are, clarify their purpose in life, manage their emotions and cope with setbacks and change. This fresh approach to the search for spirituality and happiness unites the perennial human quest for answers with the extraordinary mind and unique career of one of the most important cultural figures of the past half-century.

Nog een liedje

Muzikant, tekstschrijver en veelweter José Cutileiro schreef verhalen over concerten die hij bezocht. Over ontmoetingen met muzikanten. Over optredens met bands waarin hij speelde. Kleurrijke herinneringen, vaak verrijkt met nog een beetje kennis van nu. Zijn bas en toetsenbord hangen sinds 22 juni 2020 in de wilgen. Gelukkig hebben we zijn verhalen nog. Hij las ze voor bij Club Proza en de meeste verschenen ooit op Facebook. Nu zijn ze gebundeld in dit boek, geflankeerd door liefdevolle herinneringen van vrienden en generatiegenoten aan de schrijver zelf.

The Kinks

Het in november j.l. verschenen boek “The Kinks - een oer-Engelse band” van Dick van Veelen krijgt op veler verzoek een vervolg met de uitgave “The Kinks - Concerten in Nederland”. Deze uitgave wordt uitgebracht in een gelimiteerde oplage. Het bevat een overzicht van alle concerten die The Kinks in Nederland hebben gegeven inclusief recensies, documenten, uniek fotomateriaal en ooggetuigenverslagen van concertbezoekers.

Somebody will know someday

Zeg je blues in Nederland, dan zeg je Cuby & the Blizzards. Opgericht in de jaren zestig, met Harry Muskee, Eelco Gelling en Herman Brood als boegbeelden. Vanuit het Drentse bluesdorp Grolloo scoort de groep hits met nummers als Window Of My Eyes en Appleknockers Flophouse. Tot het overlijden van Harry Muskee in 2011 speelt de band met veel succes voor volle zalen. Auteur Koert Broersma, werkzaam bij het in 2011 opgerichte C+B Museum in Grolloo, interviewde voor Somebody Will Know Someday ex-bandleden, collega’s en fans over hun belevenissen met deze legendarische bluesgroep. Dat de blues ook vaak rock ’n roll is, blijkt uit zijn opgetekende gesprekken met onder meer Boudewijn de Groot, Erwin Java, Jan Akkerman, Eelco Gelling, manager Jan Venhuizen en Herman Deinum. Veel van het unieke fotomateriaal is afkomstig van fotograaf Rudy Leukfeldt en van Eelco Gelling, de sologitarist van de band. Een aanzienlijk deel van deze foto’s is niet eerder gepubliceerd. Jan Douwe Kroeske, onder meer bekend van zijn 2 Meter Sessies, schreef het voorwoord van deze bijzondere bluesbundel. Dit boek won de publieksprijs van de Drentse Historische Vereniging in 2016 en beleeft nu een speciale, geactualiseerde derde druk, inclusief een extra interview met Johan Derksen! Reacties van lezers “Een prachtige, nuchtere weergave van een kritisch interviewer en uitstekend schrijver. Eerbetoon aan C+B en Grolloo.” “Liefde voor de Nederblues kon niet beter tot uitdrukking komen. Koester deze historische erfenis. Chapeau!”

Mixen met impact

Mixen met impact - muzikale keuzes leren maken In Mixen met impact - muzikale keuzes leren maken gaat Wessel Oltheten in op de creatieve en technische concepten achter het maken van een mix. Of je dat nu doet als dance-producer in je thuisstudio, als live-mixer in een club of als engineer in een grote studio, de mindset is grotendeels hetzelfde - en ook de vragen waar je tegenaan loopt. Waar begin je? Hoe ga je om met een context waarin alle onderdelen elkaar beïnvloeden? Hoe voorkom je dat je verdrinkt in techniek? Hoe kun je de aandacht van je publiek sturen? Waarom klinkt mijn mix niet zo goed als die van iemand anders? Hoe blijf je objectief als je honderd keer hetzelfde nummer hoort? Wat is de invloed van je luidsprekers? Waarom is de ene compressor de andere niet? Deze en vele andere vragen komen in een heldere structuur aan bod, waardoor de lezer steeds dichter in de buurt komt van het antwoord op de belangrijkste vraag van allemaal: hoe vertel je een verhaal met geluid?

Desolation Row

That period of... Desolation Row. That kind of New York Type period, when all the songs were just “city songs”. Sounds like the city. - Bob Dylan, 1969 In 1965 komt het legendarische album Highway 61 Revisited van Bob Dylan uit, dat nog steeds als een van beste albums uit de rockgeschiedenis geldt. Het openingsnummer “Like A Rolling Stone” is een komeetinslag en de impact schudt de hele rockwereld door elkaar. Als Bruce Springsteen wordt gevraagd of hij het gevoel heeft dat hij Dylan iets schuldig is, antwoordt The Boss: “Als zestienjarig jochie had ik Highway 61 ’s avonds op mijn mono platenspelertje liggen en ik draaide hem duizend keer. Het is zo’n schatplichtigheid die ik nooit zal kunnen terugbetalen.” En het album waarvan, heel ongebruikelijk, Dylan zegt: “Ik zou het zelf kunnen kopen.” Het slotnummer is het enige akoestische nummer op de plaat, de lange, weemoedige, poëtische explosie “Desolation Row”, Dylans caleidoscopische impressie van “what goes on around here”, het mysterieuze meesterwerk dat een eerste bouwsteen van zijn latere Nobelprijs is.

Good enough - cd release

Vincent Verwimp, singer/songwriter die naast een moeilijke en zware zoektocht naar zichzelf, ook de nodige tegenslagen heeft gekend. Van relatiebreuken tot onbegrip, eenzaamheid en verdriet. Een manier om zijn gevoelens neer te schrijven en te uiten, was het schrijven van songteksten. In dit boek werden, naar eigen zeggen, de 9 beste nummers verzameld. Allen voorafgaand door een woordje uitleg, gevolgd door de songtekst met de nodige (gitaar)akkoorden om de nummers te kunnen naspelen. Vincent kan geen noot lezen, dus ook de beginnende gitarist kan hier moeiteloos mee aan de slag.

Johnny Cash

‘Geweldige biografie. De totale Cash.’ Matthijs van Nieuwkerk in DWDD In de veelgeprezen en complete biografie van Johnny Cash vertelt Robert Hilburn het onverbloemde verhaal van een van de grootste sterren van de rock-’n-roll. De veelbewogen carrière van Cash startte bij Sun Records, met Elvis Presley en Jerry Lee Lewis, en eindigde in 2003 met de dappere, ontroerende video ‘Hurt’, het laatste muzikale hoogtepunt van de dan 71-jarige Cash. Een leven vol successen, mijlpalen, prijzen, maar ook een leven met grote teleurstellingen, drugs, tegenslagen en verdriet. ‘In een evenwichtige biografie komen alle kanten van de countryzanger Johnny Cash aan bod. Schrijver Robert Hilburn haalt wat mythes onderuit, zonder dat het grote verhaal van diens volle leven eronder lijdt. Hij schrijft met afstand, maar vanuit liefde.’ Jan Donkers’ keus voor boek van het jaar in NRC Handelsblad ‘Johnny Cash is een geslaagde biografie. […] Hilburn vertelt het verhaal van Johnny Cash in een heel directe vorm. Steeds op de huid van de hoofdpersoon; en vaak ook “in diens hoofd”: door te vertellen wat Johnny zelf dacht en voelde. Door deze aanpak verveelt het boek geen moment.’ de Volkskrant ‘Hilburn heeft een briljant verhaal geschreven over een nog briljantere songwriter met al z’n gebreken.’ Keith Richards Robert Hilburn was meer dan drie decennia hoofd muziekcriticus en redacteur popmuziek voor de Los Angeles Times. Hij heeft eerder een boek over John Lennon gepubliceerd en schrijft al zijn hele leven over poplegendes, zoals Bob Dylan, Elton John, Michael Jackson, Bruce Springsteen, U2 en Johnny Cash. Hilburn werkt op dit moment aan de biografie van Paul Simon die ook bij Spectrum zal verschijnen.

Beethoven en Mahler

BEETHOVEN EN MAHLER Auteur: Eveline Nikkels; TRADITIE IS NIET HEILIG Hoe durft hij. Dit is ontheiliging. De muzikale wereld in Wenen leek op zijn grondvesten te schudden: Gustav Mahler had het aangedurfd de heilige noten van Beethovens Negende Symfonie van een ruimer jasje te voorzien. Als een rode draad loopt de muziek van Beethoven door het leven van Gustav Mahler. Vanaf zijn eerste (huis) pianoconcerten tot en met de symfonie-uitvoeringen van zijn Beethoven in een nieuw jasje in New York volgen wij Mahler in zijn zoektocht naar de ideale Beethoven-interpretatie. Op zijn bureau stond een buste van zijn held en grote voorbeeld. Aan de gipsen gelaatstrekken viel niet af te lezen of hij het al dan niet eens was met wat Mahler met zijn muziek deed. Maar deze was vast overtuigd van zijn gelijk al kostte hem dat zijn positie als chef-dirigent, zowel in Wenen als in New York. Want Mahler was een lastig man, zowel voor zichzelf als voor zijn orkesten. Wij zouden nu zeggen: hij had een kort lontje, maar primair gold voor hem de juiste weergave van de partituur die op de lessenaar stond, of het nu een compositie van hemzelf betrof of die van een van zijn collegas. Centraal staan de Beethovensymfonieën, waarbij er een keuze is gemaakt voor de Derde, de Vijfde, de Zesde en de Negende. Wij kijken hoe het Beethoven verging bij het componeren en de introductie van zijn werk en kijken daarna naar diezelfde werken door de bril van Mahler en zijn tijd. Een belangrijk aspect hierbij is de broodwinning, want hoe kwamen beide componisten aan hun natje en droogje? Tenslotte zal er ook dieper worden ingegaan op het effect dat Beethovens doofheid had op diens late werken en hoe Mahler daar een oplossing voor meende te hebben gevonden.

Little White Wonder

Suddenly in 1970, they are all over the place. Illegally released records with unknown Dylan material, an unreleased Stones concert and a six-sided report of the Kralingen festival in Rotterdam. The established music industry is dismayed, the press loves it, and music lovers from all over the Netherlands flock to bookshops, dodgy stores and the Amsterdam Waterlooplein market to buy these so-called white records. Despite music playing a prominent role in the socioeconomic change that has been taking place in the Netherlands since the late sixties, it is with the emergence of these white records – the term bootleg is rarely used in the Netherlands in those days – that everything comes together. Yet this fascinating and pivotal phenomena has remained largely unexplored. Until now. In Little White Wonder Charles Beterams unravels the mysterious tale behind the Dutch white record phenomena, talking with those who produced the records, those who bought them and those who fought them. Their story – often told for the very first time – is every bit as gripping and revealing as the societal upheavals that accompanied their appearance. From the underground, clandestine activities of idealistic hippies and timid students to canny entrepreneurs, the production of white records exposed a gap in Dutch legislation that enabled enterprising mavericks to get – often with permission from copyright organisation Stemra and even a helping hand from broadcasters – their decidedly unkosher records pressed, both in the Netherlands and abroad. Little White Wonder is also a tribute to those who, on the cusp of great change, had the vision to tread unexplored paths – on both sides of the law – without necessarily sparing themselves. Their actions still resonate today in a music industry that is much more accessible than was envisaged at the end of the sixties. A bonus 7inch included with this limited edition of 500 copies features exclusive interviews on the subject from the VPRO archives. Charles Beterams (1972) has been releasing records on the Tonefloat label for years. He buys and sells records and memorabilia, and occasionally writes a book. Pink Floyd in Nederland (2017) has been judged by music magazine OOR ‘A book of which drummer and band archivist Nick Mason will be jealous’.

The Rolling Stones: Unzipped

The Rolling Stones - Unzipped is de eerste internationale tentoonstelling ooit over de wereldberoemde rockband. Het werk van The Rolling Stones bestaat niet alleen uit onvergetelijke en invloedrijke muziek. Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts, Ronnie Wood en andere bandleden hebben ook visueel en tastbaar hun sporen nagelaten. De lijst modeontwerpers, kunstenaars, fotografen, vormgevers en filmmakers die met de Stones hebben samengewerkt, valt samen met de hoogtepunten uit de moderne kunstgeschiedenis: Andy Warhol, Jeff Koons, Jean-Luc Godard, Martin Scorsese, Annie Leibovitz, Jean Paul Gaultier tot Alexander McQueen en Gianni Versace. Tegelijkertijd zijn The Rolling Stones zeer herkenbaar gebleven, een icoon. Unzipped is de adembenemende catalogus bij de gelijknamige internationale tentoonstelling. Schitterende vormgeving en uitvoering, zowel inhoudelijk als visueel een spectaculaire uitgave! Het boek staat vol fantastische foto’s en de bandleden komen veelvuldig zelf aan het woord in speciaal voor deze uitgave gemaakte interviews. Met een voorwoord van de legendarische muziekjournalist Anthony DeCurtis. Dit najaar is de tentoonstelling te zien in Het Groninger Museum.

Paradiso 50 jaar

Paradiso 50 jaar in 50 legendarische concerten volgt de roerige geschiedenis van popzaal Paradiso aan de hand van vijftig belangrijke optredens. Voor elk concert is een vijftal ooggetuigen opgespoord die vertellen over hun ervaringen op die avond. Hoe was het bijvoorbeeld bij David Bowie, Adele, Iggy Pop, de Zangeres Zonder Naam? In de verhalen natuurlijk ook aandacht voor de ontwikkeling van Paradiso zelf; hoe het ‘kosmisch ontspanningscentrum’ van de hippies uitgroeide tot professionele concertzaal. Paradiso 50 jaar laat je de sensatie voelen van het live-concert.

Ludwig van Beethoven

Heavy metal - The Music Series

"If heavy metal bands ruled the world, we'd be a lot better off." - Bruce Dickinson Heavy metal is een extreme muzieksoort. Metal heeft iets puurs, iets rauws, iets eigens. Appelleert aan gevoelens die zich niet of nauwelijks in woorden laat uitdrukken. Is een manier van bestaan, een levensbeschouwing die mensen bindt. Daarom ook is de geschiedenis van heavy metal en de vele subgenres zo roerig en rijk geschakeerd. Juist in dit zwarte genre is lang niet alles zwart-wit. Er is geen sprake van eenvormige muziek die niet veel anders is dan een muur van dreunend geluid met onverstaanbare teksten. De diverse genres hebben allemaal hun eigen verhaal en achtergrond - en ook hun eigen groepen fans, die onderling sterk uiteenlopen. Want waar je naar luistert, bepaalt wie je bent. Wereldwijd vinden jaarlijks honderden metalfestivals plaats, waar duizenden headbangers van alle leeftijden hun favorieten kunnen horen spelen, maar ook kunnen kennismaken met nieuwe groepen. Heavy metal is springlevend en vernieuwt zich keer op keer.

Charles Aznavour - The Icon Series

Aznavour, die kleine man met dat geheel eigen geluid. Een beetje een hees geluid, dat hij eerst als een handicap zag maar waar hij gaandeweg zijn sterke punt van maakte. Zijn weg naar succes heeft hij voor een belangrijk deel te danken aan die andere grootheid van het Franse chanson: Édith Piaf, die hem onder haar hoede nam. Aanvankelijk schreef Aznavour veel chansons voor anderen, onder wie Gilbert Bécaud en Johnny Halliday. Maar dan, in 1956: zijn eerste solo-optreden in het Olympia. Die avond valt heel Parijs als een blok voor de zanger. Daarna neemt zijn carrière een vlucht, niet alleen op het podium, maar ook op het witte doek. Maar de meesten zullen zich Aznavour toch herinneren van bijvoorbeeld 'La Bohème', 'La mamma, 'She' en 'The old Fashioned Way'- die laatste twee in dat heerlijke Frans klinkende Engels. Over de CD - speelduur 43 min. - taal Frans In een carrière van meer dan 70 jaar nam hij ruim 1200 liedjes op, gesproken in acht talen. Op dit album zijn al zijn hits uit de periode 1955-1962 verzameld. The Icon Series geeft aan de hand van interviews en foto's een goed beeld weer van deze topartiest. Een compleet overzicht van het begin tot het einde. Een prachtige serie van 's werelds meest bekende muziekicoon. Met CD.

Hiphop - The Music Series

"Well, hip hop is what makes the world go around." - Snoop Dogg Hiphop is meer dan alleen muziek: het is ook dans en graffiti, kleding en een manier van leven. Hiphop geeft uiting aan protest tegen de manier waarop de maatschappij omgaat met achtergestelde bevolkingsgroepen. Het is de cultuur van de straat, vol woede en frustratie, vol aanklachten en provocatie. Binnen die cultuur is muziek de vorm waarin commentaar geleverd wordt waarnaar anders niet naar geluisterd wordt. Soms is dat poëzie in de vorm van rauwe rap. En ook is hiphop een middel om te zorgen dat iedereen danst op een onweerstaanbare beat. In de loop van meer dan veertig jaar is deze cultuur wijdverbreid, met allerlei vertakkingen en sub-genres, nieuwe technieken en een constante stroom nieuwe artiesten. Fans zijn er in alle bevolkingsgroepen en leeftijdsklassen. Hiphop leeft!

De muzikale huisapotheek

Sngfstvl

50 jaar TopPop

Ter gelegenheid van het 50-jarig bestaan van TopPop keert het legendarische muziekprogramma eenmalig terug met dit feestelijke boek. In het tv-programma stonden wekelijks grote internationale artiesten in de schijnwerpers om hun hits ten gehore te brengen. Denk aan ABBA, David Bowie, Duran Duran, Elton John en Blondie. Het boek biedt ook een podium aan grote Nederlandse artiesten, waaronder Golden Earring, Frank Boeijen en Dolly Dots. Lees bijzondere verhalen en anekdotes van toen en herleef de glorietijd van de popmuziek.

De Vijfde Beatles

Weinig mensen weten dat Johan Cruijff een Vijfde Beatle was. George Best, Eric Idle, Billy Preston, Joey Ramone, Astrid Kirchherr, Hans Boskamp, Muhammad Ali, George Martin Pete Best waren ook allemaal Vijfde Beatles. In De Vijfde Beatles portretteren Volkskrant-journalisten John Schoorl en Paul Onkenhout 64 mannen en vrouwen die onlosmakelijk verbonden zijn met John, Paul, George en Ringo. De een ging met de band de Amsterdamse wallen op (Maup Caransa), een ander was jarenlang hun manager (Brian Epstein), een derde rookte als eerste marihuana met ze (Bob Dylan). De Vijfde Beatles is een alternatieve geschiedschrijving van The Beatles en de populaire cultuur na 1960. John & Paul leggen die geschiedenis op uiterst aanstekelijke wijze vast, vijftig jaar na het uiteenvallen van de band. De pers over Terug naar Sportweg 8: 'Waarom was Onkenhout in zijn observaties nu eigenlijk zo goed te midden van al zijn soortgenoten? Volgens mij door de afstand die hij bewaarde tot zijn onderwerpen. (...) Als je daar de humor van Onkenhout aan toevoegt worden het heerlijke stukken.' AD De pers over Buitenstaanders: 'Het zijn stuk voor stuk prachtige portretten. Schoorl is een meester in wat in technische termen heet: de vrije indirecte rede.' NRC Handelsblad

Speel!

Een onvoorstelbare lange periode – om precies te zijn 58 jaar – gaf Jan Wijn pianoles op het conservatorium. De lijst van zijn leerlingen leest als een geschiedenis van de Nederlandse pianoschool: Ronald Brautigam, Wibi Soerjadi, Marietta Petkova, Hannes Minnaar, Nino Gvetadze, Lucas en Arthur Jussen, Caspar Vos en Lucie Horsch. Anderhalf jaar lang sprak Trouw-recensent Sandra Kooke regelmatig met hem, zijn collega’s en leerlingen over zijn werk. Ook woonde ze lessen, masterclasses en voorspeelavonden bij. Uit deze gesprekken en ervaringen maakte ze zeven lessen op die ze presenteert in dit boek. De rode draad: speel eerlijk en in dienst van de muziek, speel ontspannen en houd plezier in pianospelen. Jan Wijn creëerde speels en eigenwijs de bodem waarop het Nederlandse muziekleven groeit en bloeit. Al stopt hij nu aan het conservatorium, het boek Speel! laat zijn gedachtegoed voortbestaan.

Een onvoltooid leven

Rond Franz Schubert (1797-1828) en zijn oeuvre hangt een sfeer van tragiek. Hij werd pas na zijn dood echt bekend en gewaardeerd. Tijdens zijn leven worstelde hij met dit gebrek aan erkenning, naast een jeugdtrauma en de ziekte syfilis. Voeg daarbij zijn vroege dood — hij werd slechts 31 jaar — en “Een onvoltooid leven” lijkt een passende titel voor deze biografie. In maart 1824 schreef Schubert een brief aan een vriend waarin hij klaagt over zijn vele Schmerzen. Hij zegt “de ongelukkigste mens op aarde” te zijn. Schuberts crisis van 1824 had alles te maken had met Ludwig van Beethoven. De jonge componist werd zo door Beethoven geïnspireerd dat hij al zijn “leed” kon inzetten bij het componeren van een eigen Kunstmusik, zoals hij deze in zijn strijkkwartetten, pianowerk en symfonieën gestalte gaf. Zonder Beethovens compromisloze opvattingen over muziek was de “Schubert” zoals wij die kennen er niet geweest. Auteur Robert Joost Willink volgde aan het Amsterdams Conservatorium de opleiding orgel en piano, voltooide daarna zijn studie Kunstgeschiedenis en Musicologie, en promoveerde in Sociale Geschiedenis aan de Universiteit Leiden. Hij schreef verschillende studies over negentiende-eeuwse Europese reizigers in Centraal Afrika en de etnografische collecties die zij meebrachten: o.a. over de achtergronden van de Nederlandse Congo-collecties (Stages in Civilisation, 2007), over Alexandrine Tinne en haar Soedan-collecties in het Liverpool World Museum (The Fateful Journey, 2011). Ook schreef hij "Reis naar het noodlot, Het Afrikaanse avontuur van Alexine Tinne" (2012) en "Graf 106, Reizen in het spoor van de Tinnes" (2014). Met deze biografie van Franz Schubert slaat hij een nieuwe weg in.

Heerlijk gespeeld jongens

Accordeonist en zanger Frans is de onvergetelijke muzikant “die zijn eigen akkoorden en teksten maakte” maar hij leeft nu ook verder als de officieuze, eigenzinnige geschiedschrijver van het muziekleven op Texel. Een bijzonder mens schreef een bijzonder boek. Uit het voorwoord van Daan Welboren Frans Pieterse verzamelde in de loop van tientallen jaren informatie over het muziekleven op Texel. Zelf een graag gezien artiest legde hij contacten met velen die hem van fotomateriaal en verhalen konden voorzien. Ook spitte hij heel wat edities van de Texelse Courant door, op zoek naar ontbrekende gegevens. Dit resulteerde in een indrukwekkende rij mappen, waarin informatie over de geschiedenis van het Texelse muziekleven over een periode van meer dan een eeuw was verzameld. En daar is uiteindelijk dit boek uit voortgekomen. Frans Pieterse heeft zijn eigen ordening in de geschiedenis aangebracht en heeft niet de illusie gehad, volledig te kunnen zijn. Hij heeft het helaas ook niet af kunnen maken, in 2019 is hij overleden. Zijn vrouw Lies Pieterse-de Boo, die ontelbare optredens heeft verzorgd, veelal samen met haar man, heeft zijn werk voortgezet. Als een eerbetoon. Het resultaat is een interessant kijk- en bladerboek, waarin waardevolle informatie op aansprekende wijze is vastgelegd.

Gitaarakkoordengids

In dit boek worden 150 kenmerken van de essentiële primaire en secundaire gitaarakkoorden behandeld. Elke akkoord gaat vergezeld van een full-colour foto en een met kleuren gecodeerde diagram waarin wordt getoond hoe de akkoorden gespeeld moeten worden.

Popparadijs Nederland

Nooit eerder vertelde verhalen over de grootste namen in de popmuziek (waaronder Queen, Eagles, ABBA, Madonna en The Police) die Nederland gebruikten als opstapje naar een internationale carrière. Laat je verrassen door unieke anekdotes over befaamde artiesten, verzameld in een uitnodigend boek. Ontdek bijvoorbeeld de succesverhalen van Level 42 en The Cure, en hoe Pink Floyd de lieveling werd van het Nederlandse clubcircuit, lang voordat ze wereldberoemd werden. Een boek vol inside-information van mensen binnen de platenindustrie, over popsterren die groot werden in een klein land.

Twintig jaar Top 2000

-- MET EXCLUSIEVE 10 INCH LP -- Twintig jaar Top 2000 duikt de muziek in en neemt je mee door de wereld van de Top 2000. Aan de hand van bijzondere verhalen, petit histoires en leuke infographics leer je de feiten achter de noteringen kennen. Lees alles over de historie en laat je meeslepen door de dj’s en hun grappige anekdotes. Auteurs Leo Blokhuis, Norbert Pek, Dirk Jan Roeleven en Arjan Vlakveld werken al jaren aan verschillende programma’s over de Top 2000. Als muzikale detectives reisden zij de wereld over om de helden achter de liedjes op te zoeken. Een uniek kijkje achter de schermen van de Top 2000.

Rock

Vanaf midden jaren zestig van de 20e eeuw ontstond in nog geen twee decennia een nieuwe, gitaargedreven muziek die de harten veroverde van een complete generatie. Van Britse pioniers als The Beatles, The Rolling Stones en The Who tot Amerikaanse groten als de Eagles, Bruce Springsteen en Guns N' Roses werd rock een blijvende verrijking van onze cultuur. Hoe kon in zo'n korte tijd zo veel en zulke goede muziek gemaakt worden? Waarom eerst in Engeland? Wat voor jongens waren die eerste rocksterren? Waarom bleef rock altijd zo 'blank'? Wat maakt rock zo bijzonder? Dit boek vol verhalen en ideeën geeft voor het eerst het antwoord op deze vragen. ROCK is een fascinerende zoektocht naar de oorsprong, essentie en betekenis van rockmuziek.

The Kinks

In augustus 1964 schiet de single You Really Got Me van The Kinks als een komeet de internationale hitlijsten binnen. Het zijn de hoogtijdagen van de British Invasion. De gebroeders Davies vormen het hart van de band, die als een van de meest originele en invloedrijke de popgeschiedenis in zal gaan. Muziekstromingen als hardrock, heavy metal, punk en Britpop zijn schatplichtig aan The Kinks. Toch verloopt hun carrière niet altijd voorspoedig. In 1965 krijgt de band voor vier jaar een inreisverbod voor de Verenigde Staten wegens ‘onprofessioneel gedrag’. Terwijl concurrenten als The Beatles, The Rolling Stones en The Who enorme successen boeken, staan The Kinks aan de zijlijn en verliezen de aandacht van de grootste muziekmarkt ter wereld. Vanaf dat moment richt frontman Ray Davies zich op zijn vaderland en zijn geboortestad Londen, en becommentarieert hij in met humor doorspekte liedjes het typisch Engelse leven van alledag. In de jaren 70 en 80 wordt Amerika alsnog veroverd. The Kinks, vaak aangeduid als ”the most quintessential English band”, zijn actief tot 1996. The Kinks. Een oer-Engelse band is het eerste boek over The Kinks dat binnen het Nederlandse taalgebied verschijnt en een must-have voor de Nederlandse fans en muziekliefhebbers in het algemeen. Dick van Veelen beschrijft met veel kennis van zaken de achtergronden en levensloop van de band. Verder is het boek rijk geïllustreerd met vele niet eerder verschenen foto’s. Met een voorwoord van Mart Smeets: “The Kinks waren eigenlijk beter dan The Beatles”. Op www.vangorcum.nl is een gratis te downloaden verslag te vinden van alle concerten die The Kinks in Nederland hebben gegeven. Dick van Veelen (Oosterbeek, 1952) koestert twee grote passies: de schilderkunst en dan vooral het werk van de groep Schilders van de Veluwezoom en de muziek van The Kinks. Hij is dan ook zeer betrokken bij het uitdragen en het bekendmaken van beide fenomenen als bestuurslid van respectievelijk de Stichting Museum Veluwezoom in de gemeente Renkum en de (in 2014 opgeheven) Stichting The Dutch Kinks Preservation Society. Over een aantal kunstenaars, die aan de Veluwezoom woonde en werkte schreef hij monografieën. Als bestuurslid van The Dutch Kinks Preservation Society was hij medeorganisator van de Dutch Kinks-fan-meetings in Rockcafé Stairway to Heaven in Utrecht en Muziekpodium Estrado in Harderwijk.