Robert Johnson, Brian Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain en Amy Winehouse: legendarische muzikanten die allemaal op hun 27e zijn overleden en tot de meest iconische leden van de Club van 27 worden gerekend. Hoe is deze mythische club ontstaan? Welke betekenis heeft het getal 27? En hebben muzikanten op 27-jarige leeftijd een grotere kans om te overlijden? Allerlei vragen die in Forever 27 worden beantwoord. Ook zijn in dit boek interviews te lezen met diverse mensen uit de muziekindustrie die dicht bij de leden van de Club van 27 hebben gestaan of daar sterk door zijn beïnvloed. Zo blikt Leon Hendrix terug op het leven van zijn broer Jimi, doet gitarist Marc Benno verslag van de laatste keer dat The Doors in de studio aan het werk waren en vertelt voormalig Nirvana-manager Danny Goldberg over zijn ervaringen met Kurt Cobain. Bijzondere, persoonlijke en openhartige interviews die ‘de mens achter de muzikant’ laten zien. “Jimi wilde doorgaan. Hij was helemaal klaar met nummers als Foxy Lady en Purple Haze. Hij wilde zich verder ontwikkelen.” (Leon Hendrix over Jimi Hendrix) “Janis was erg getalenteerd en wilde succesvol zijn, maar ze had moeite om met de roem om te gaan.” (Country Joe McDonald over Janis Joplin) “Hoe briljant en hoe snel Brian ook was, het was nooit goed genoeg voor hem. Hij had de goedkeuring van anderen nodig. Hij had het applaus nodig om te overleven.” (Andrew Loog Oldham over Brian Jones) Godfried Nevels (1973) is freelance journalist, schrijver en muziekrecensent. Eerder publiceerde hij de boeken De onbekende Canadees, Van moment naar muziek en Dutch in the USA. Ook schrijft hij onder meer voor Lust For Life Magazine en Mania Magazine.

Dit boek biedt een fascinerende inkijk in het leven en denken van de jonge Mahler. Natalie Bauer-Lechner (1858-1921) was een bijzondere vrouw in Mahlers leven. Ze was zijn zielsverwante, hoopte op een huwelijk, maar werd uiteindelijk uit zijn leven verbannen door Alma Schindler. In de jaren van 1893 tot 1901 had ze nauwkeurig aantekeningen gemaakt van hun talrijke ontmoetingen en gesprekken, waardoor dit boek een sleuteltekst is voor onze kennis van het leven en de opvattingen van de componist. We lezen niet alleen vele komische anekdotes over de chaotische kunstenaar, maar zijn ook getuige van de stappen in zijn carrière, waarbij hij het uiteindelijk brengt tot directeur van de Weense Hofopera. Ook zien we de jonge Mahler, die zijn eerste symfonieën componeert en uitvoert, en maken kennis met zijn ideeën over muziek, andere componisten en orkestdirectie. Herinneringen aan Gustav Mahler bevat ook de brief van Natalie Bauer-Lechner aan Hans Riehl uit 1917 over Mahlers liefdesleven. Het geheel is voorzien van een personenregister en een waar nodig verhelderend notenapparaat. Met een voorwoord van Bernard Haitink.

‘Cocaine’ en ‘After Midnight’: Eric Clapton maakte tijdloze klassiekers van die songs. Maar ze zijn van de hand van JJ Cale. JJ wie? Die zanger-gitarist uit Tulsa bleef zijn leven lang bewust uit de schijnwerpers. Toch raakt elke luisteraar die de songs van JJ Cale ooit heeft gehoord in de ban van zijn laconieke stem, laidback gitaren, en hypnotiserende grooves. Cales tijdloze songs blijven resoneren door de decennia heen. In het allereerste boek over JJ Cale gaat Wouter Bulckaert op zoek naar het geheim van zijn sound. En Edward Hall vat de ziel van de man in de illustraties. Zo schetsen ze een beeld van de muzikant die een genre op zichzelf is geworden. Een man voor wie songschrijven geen kunst was, maar een ambacht. En al gaf Cale zelden interviews, hij slaagde erin veel te zeggen met weinig woorden. Zijn oneliners vormen de basis van dit boek over JJ Cale, de working class hero die geen held wou zijn. Wouter Bulckaert schreef Ry Cooder. Meester in de schaduw. Hij woont en werkt in het hart van Gent. Edward Hall is bekend van zijn reeks Portraits of Strangers, portretten van slapende pendelaars. Hij woont in Northport, New York.

In ‘Venetiaanse zangen’ laat Willem Bruls ons één ding heel duidelijk zien: Venetië ís opera. Niet alleen is de stad zelf een symfonie van kleuren en vormen en roept het ritme van de gevels onvermijdelijk muziekklanken op, maar Venetië is ook de stad waar de moderne opera is uitgevonden. In de Republiek Venetië heerste begin zeventiende eeuw een cultuur van vrijzinnigheid, waardoor opera er kon uitgroeien tot een kunstvorm voor iedereen. Claudio Monteverdi schreef er zijn grote werken en de priester Antonio Vivaldi componeerde er voor de theaters. Zo ontwikkelde het dramma per musica zich tot de opera met recitatieven en aria’s zoals wij die nu kennen. Ook na de zeventiende eeuw bleef Venetië een van de belangrijkste hoofdsteden van de opera. De beroemde drama’s van Giuseppe Verdi gingen er in première en Richard Wagner zette er de zinderende liefdesakte van Tristan und Isolde op papier. In ‘Venetiaanse zangen’ reizen we door vier eeuwen operageschiedenis en bezoeken we de plaatsen waar de componisten leefden. Op aanstekelijke wijze leert Willem Bruls ons welke uitwerking de magie van Venetië heeft gehad op zijn muzikale bewoners en wat de betekenis is geweest van de componisten voor de lagunestad.

Jarenlang donderde zijn stem over de velden van de Zwarte Cross maar nu heeft hij pijn. Oprechte pijn. Zielenpijn. Als in de blues van Cuby. In 'Boom! De wonderbaarlijke reis van een rock-'n-roll reus' volgen we het turbulente leven van Johannes de Boom, een kolos op leeftijd, de 'Opa van de Nederlandse rock-'n-roll', die bijzondere keuzes maakte en dat zullen we weten ook! Zijn relaas is opgetekend door Alexandra Vierkant die een paar jaar met zijn band The Shavers meereisde als merchandiser.

In dit deel van de serie Richard Wagners Prozageschriften zijn de artikelen gebundeld, die de jonge Wagner gedurende zijn verblijf in Parijs (1839-1842) heeft geschreven. Wagner presenteert zich hierin als schrijver van fictie in de stijl van Heine en Hoff mann, en als kunstcriticus, analist en recensent voor diverse Franse en Duitse tijdschriften. We krijgen een unieke inkijk in het rijke culturele leven van de Franse hoofdstad tussen de revoluties van 1830 en 1848, waar de internationale voorhoede van progressief Europa zich ophield. In deze cruciale periode legt Wagners teleurgestelde hoop op succes in de hoofdstad van de muziek de basis voor zijn latere kunsttheorie. In Parijs neemt zijn eigenzinnige ontwikkeling haar aanvang. Uit het Duits en Frans vertaald, ingeleid en geannoteerd door Philip Westbroek met een voorwoord van Paul Witteman. Van Wagner verschenen bij IJzer: Het kunstwerk van de toekomst, Geschriften over kunst, politiek en religie Opera en drama Geschriften over eigen werk Geschriften over muziek Geschriften over theater Geschriften over cultuur en maatschappij.

In Jazzvogels neemt jazzkenner Rudie Kagie de lezer mee op een hilarische verkenningstocht langs de rafelranden van de Nederjazz. Beschreven aan de hand van tientallen interviews met tijdgenoten en niet eerder gepubliceerd bronnenmateriaal. 'Rudie Kagie is een van de best schrijvende journalisten van Nederland' - Pieter van Os in NRC Handelsblad Het boek bevat de reconstructie van dertien heldenlevens die een zwaar stempel op de 'swingpolder' drukten - variërend van Amerikaanse kopstukken als Nina Simone en Chet Baker, die zich in Nederland vestigden, tot trompettist en componist Theo Deken die zich bekeerde tot bedelmonnik en in de goot eindigde. Meer dan bij andere genres klinkt in jazz en geïmproviseerde muziek de echo van eigenzinnige persoonlijkheden door. Leo de Ruiter, bijgenaamd 'de drummer van het zwarte gat', droeg een pistool op zak - en deinsde er niet voor terug zijn vuurwapen tegen collega's en publiek te gebruiken. Kid Dynamite, 'de eerste zwarte jazzmusicus met een Nederlands paspoort', stikte in het mondstuk van zijn tenorsax. Drummer Cees See verbaasde leden van zijn combo door op de twaalfde verdieping aan de buitenkant van het hotelraam te tikken: waarom zou hij de trap nemen als hij langs de pui omhoog kon? Dadaïst Misha Mengelberg grossierde aan het einde van zijn leven in verwarring: maakte hij een absurdistische grap of was dit Alzheimer? Willem Breuker duldde geen tegenspraak van zijn 'kollektief'. Bassist Tom Dissevelt gaf componist Harry Bannink een klap, trompettist Nedly Elstak verschanste zich in het Amsterdamse Shaffytheater om af te kicken en drummer Joop Korzelius begon de dag met een pilsje: 'Mijn eye opener.' Jazzvogels is royaal geïllustreerd, opdat de lezer niet alleen het horen, maar ook het zien zal vergaan. 'Je hoort de bassist wat aan de snaren plukken, maar als je goed luistert, hoor je hoe subtiel hij te werk gaat en hoe feilloos elke nuance door de drummer wordt opgepikt. Dat heeft te maken met swing, een begrip dat niemand kan omschrijven, maar waarvan vast staat dat het nooit zo zou klinken als het van blad werd gespeeld.'- Componist en saxofonist Theo Loevendie Oud VN-redacteur Rudie Kagie (1950) publiceerde een groot aantal boeken, waaronder De verboden saxofoon en Lady be good (over Ella Fitzgerald). Hij is medewerker van het Jazz Bulletin en co-hoofdredacteur van Argus. Tevens is Kagie hoofdredacteur van het Kring Magazine, een uitgave van de Amsterdamse kunstenaarssociëteit De Kring.

Met hits als Venus, Hocus Pocus, Radar Love en Burning Heart zijn Nederlandse bands hoog in de Amerikaanse Billboard Hot 100 terechtgekomen. Maar muzikanten uit ons land hebben in de VS nog veel meer meegemaakt: optreden in de Ed Sullivan Show, een spontane jamsessie met drummer Mick Fleetwood, nummers schrijven met KISS-bassist Gene Simmons, gevraagd worden als voorprogramma van Pearl Jam, een uitnodiging afwijzen om bij Metallica te komen spelen, opnemen in de studio van Prince... Verhalen van commercieel succes, van een doorbraak die (net) niet van de grond kwam en van artiesten die nog aan de vooravond van een Amerikaans avontuur staan. In dit boek wordt stilgestaan bij de belevenissen van de Nederpop in het grootste muziekland ter wereld. Met medewerking van een groot aantal muzikanten wordt een uniek beeld geschetst van wat 'wij' in de VS hebben bereikt: Dutch in the USA!Een heel kleurrijk boek. Het is verbluffend om te lezen hoeveel Nederlandse muzikanten de sprong over het water hebben gewaagd. Voor veel van hen bleef het bij 'een geweldige ervaring', want de Amerikaanse mentaliteit is toch echt heel anders." Jan DonkersGodfried Nevels (1973) is freelance journalist, schrijver en muziekrecensent. Eerder schreef hij de boeken De onbekende Canadees en Van moment naar muziek en enkele artikelen voor het misdaadblad Koud Bloed.Recensie Lust For Life Magazine:"Als je denkt aan de avonturen van Nederlandse muzikanten in Amerika komen al snel vooral Shocking Blue, Golden Earring en Herman Brood voorbij. Maar er is zoveel meer. Godfried Nevels behandelt de successen, de flops en de net-niet verhalen van talloze artiesten die op welke manier dan ook de sprong over de oceaan waagden. Zo lezen we dat Bettie Serveert tot tweemaal toe gevraagd werd als voorprogramma van Pearl Jam ('Waarom het niet is doorgegaan, is niet helemaal duidelijk'), hoe Bolland & Bolland met de grootste moeite Falco naar de nummer 1-positie wisten te produceren en dat er voor countryzangeres Lana Wolf een ware droom uitkwam toen ze in Nashville een plaat mocht opnemen. Journalist Nevels spreekt waar mogelijk met de betrokkenen zelf en combineert hun eigen ervaringen met de feiten. Het levert een heerlijk leesbaar boek op dat je vooral met een glimlach achterlaat. Want één ding wordt duidelijk: of de Amerikaanse droom nou slaagde of niet, het was voor iedereen een memorabele belevenis."Recensie Mania:"De ondertitel van dit fijne boek, Nederlandse muzikanten in Amerika, geeft gelijk iets van de inhoud weg. Dutch in the USA handelt over de keuzes, of juist niet, die muzikanten gemaakt hebben om naar Amerika te gaan. Amerika trekt voor muzikanten en dit boek geeft daar een weerslag van en probeert aan te geven hoe die factor een rol speelde in de carrière van de artiest of band. Aan bod komt natuurlijk Shocking Blue - voor Golden Earring wordt verwezen naar het boek De Amerikaanse droom - en natuurlijk ook Focus. Leuk is het echter om de minder bekende verhalen te lezen als die van de New Adventures, Diesel en Sleeze Beez. Natuurlijk komt het echec van Herman Brood aan bod, maar zijn er ook episodes over JW Roy en Lana Wolf. Opvallende zaken? Ja, het verhaal van Martyn LeNoble en de avonturen van The Gathering en Within Temptation. En dan hebben we het nog niet eens gehad over Bolland & Bolland of Mouth & MacNeal of..."

Hernieuwede uitgave, nieuw formaat, 3 extra cd's met een uitvoering van de Matthäus Passion door Ton Koopman! De Matthäus Passion behoort in Nederland tot de meest geliefde klassieke muziek. In een hoorcollege vol muziekfragmenten (4 cd’s) reikt Bachkenner en ver familielid Govert Jan Bach sleutels aan om dit meesterwerk beter te doorgronden en de luisterervaring te verrijken. Daarnaast biedt dit luisterboek een opname van de Matthäus Passion (3 cd’s) door Ton Koopman, winnaar van de Edison Klassiek Oeuvreprijs 2017. Over Govert Jan Bach over de Matthäus Passion: ‘Leerzaam en erudiet is zijn cultuurhistorische exposé, dat wordt afgewisseld met muzikale fragmenten, zonder meer ook voor wie al het nodige afweet van Bach´ - NRC Handelsblad Over Govert Jan Bach over het Weihnachtsoratorium: ‘Govert Jan Bach, een verre nazaat van dezelfde stamvader als Johann Sebastian Bach, is de welbespraakte en sonore gids door de zes cantates van het Weihnachtsoratorium’ - Trouw Over Govert Jan Bach over Maarten Luther en Johann Sebastian Bach: ‘Govert Jan Bach is een vooraanstaand Bachspecialist. Met kraakheldere beschouwingen die dan ook nadrukkelijk in uw aandacht worden aanbevolen. Niets dan lof voor deze in alle opzichten luisterrijke uitgave.´ - Opus Klassiek

In Volgens Willem vertelt Yaël Vinckx over de opkomst van een van Nederlands bekendste poppromoters: Willem Venema. Hij begint met een optreden van Herman Brood bij een Nijmeegse studentenvereniging, voor een paar tientjes. Als hij daarna de Talking Heads naar datzelfde Nijmegen haalt, dichten de mensen hem een voorspellend vermogen toe. Als hij Pinkpop uit de modder trekt, heet hij de ‘redder van Limburg’. Niet lang daarna kronen ze hem tot ‘keizer van het clubcircuit’ en spreken ze jaloers van ‘zijn koninkrijk’. En dan zit hij thuis, omdat hij niet meer te handhaven is. Volgens Willem gaat over popsterren en hoe ze zich áchter de schermen gedragen. Over hoe een hobby een business wordt en een business een industrie. In die industrie doen de aandeelhouders hun intrede, en met hen komen de managers en de juristen. Gezamenlijk verdrijven ze Willem, poppromotor van het eerste uur.

Philip Glass behoort tot de invloedrijkste componisten en musici van de tweede helft van de twintigste eeuw. Zijn omvangrijke werk reikt van opera's, symfonieën, concerto's, musicals, kamermuziek, vioolkwartetten en solostukken tot aan filmmuziek, popmuziek en op muziek gezette poëzie en proza. Hij is baanbrekend geweest in het slaan van bruggen tussen klassieke muziek en andere vormen van kunst en theater. Hij liet zich inspireren door beeldend kunstenaars, schrijvers en dichters; zijn filmmuziek - onder meer voor The Hours - werd tot drie keer toe genomineerd voor een Academy Award. In dit fascinerende boek laat Glass zien wat de kracht is van muziek in het menselijk bestaan en hoe muziek de wereld kan veranderen. Hij vertelt ook over zijn eigen creatieve proces, over zijn jeugd in Baltimore en zijn studie van Schubert, Bach en Mozart bij de legendarische Nadia Boulanger in Parijs, waar hij kennismaakte met de filmgroten van de nouvelle vague en waar hij voor het eerst het rijke arsenaal van zijn eigen talenten ontdekte. Glass' werk telt vele hoogtepunten. Hij schreef een opera gebaseerd op Coetzees roman Waiting for the Barbarians, hij maakte furore met Einstein on the Beach en Satyagraha. Zijn nieuwste opera over Kafka's Het Proces beleefde onlangs in Londen zijn première. Woorden zonder muziek is ook gewijd aan Glass' bewogen privéleven. Hij werkte bij Bethlehem Steel, reisde vele malen naar India en was in de jaren '70 taxichauffeur in New York. Glass is vier keer getrouwd en heeft vier kinderen. Tot zijn omvangrijke vriendenkring behoren en behoorden onder anderen: Richard Serra, Sol Lewitt, Jerome Robbins, David Byrne, Chuck Close, Linda Ronstadt, Woody Allen en Leonard Cohen. De intense verwevenheid van het persoonlijke en muzikale leven van Philip Glass maken dit boek tot een buitengewone leeservaring.'Het langverwachte, persoonlijke verhaal van een van de meest geliefde en vooraanstaande hedendaagse componisten.' - The New York Times

Luther en Bach zijn twee genieën die de wereld bepalend beïnvloed hebben. Maarten Luther zette de wereldgeschiedenis op zijn kop toen hij het gevecht met de keizer en de paus durfde aan te gaan. Hij markeerde met zijn handelen de overgang van de duistere Middeleeuwen naar de moderne tijd. Twee eeuwen later was het Johann Sebastian Bach die fundamenteel de muziek bepaalde op een tot nu toe ongeëvenaard niveau. Relatief onbekend is dat J.S. Bach niet zonder Luther te denken valt. Bach werd door hem in denken en componeren ingrijpend beïnvloed. Het luisterboek gaat in op de levens van beiden en belicht de musicus in Luther en de theoloog in Bach. Het staat stil bij het ernstige antijudaïsme van Luther in zijn nadagen en laat talloze muziekvoorbeelden horen met renaissance- en barokmuziek van verschillende uitvoerders en gaat gedetailleerd in op enkele Bachcantates, met name nummer 4, ‘Christ lag in Todesbanden’. Daarnaast bevat het luisterboek twee cd’s met de vier Lutherse missen van J.S. Bach in de uitvoering van Philippe Herreweghe en zijn Collegium Vocale Gent.

Mylou Frencken interviewt in Leven in het lied 25 bekende en minder bekende liedschrijvers, cabaretiers en theaterzangers over hun mooiste lied. Met Brigitte Kaandorp, Youp van 't Hek, Claudia de Breij, Paul van Vliet en vele anderen. Het boek bevat een cd met de liedjes.

In Geschriften over theater komt de theatermaker Wagner aan het woord. We maken kennis met zijn praktische voorstellen voor de verbetering van het theaterleven in Duitsland en de wijze waarop dit kan worden voorbereid op zijn revolutionaire kunst.We krijgen een indringend beeld van Wagners vele inspanningen, die uiteindelijk werden bekroond door de Bayreuther Festspiele. De dramatische vriendschap met Nietzsche loopt als rode draad door deze fase van zijn scheppende leven.Met teksten als Über Schauspieler und Sänger, Über das Dichten und Komponieren en Über die Anwendung der Musik auf das Drama laat Wagner belangwekkende instructies na aan de kunstenaars van de toekomst.Uit het Duits vertaald, ingeleid en geannoteerd door Philip Westbroek met een voorwoord van de internationaal gevierde sopraan Eva-Maria Westbroek.Van Wagner verschenen bij IJzer:Het kunstwerk van de toekomstGeschriften over kunst, politiek en religieOpera en dramaGeschriften over eigen werkGeschriften over muziekGeschriften over theaterGeschriften over cultuur en maatschappijGeschriften over Parijs

The complete story, from his birth to his death on January 10, 2016.This book takes you deep into David Bowie's world. An honest and fascinating portrait of a very complex personality.In the seventies Bowie was the King of Glitter Rock, the trendsetter. He was a songwriter, singer, actor, performer and artist. He was regarded as one of the most influential pop musicians ever.His life and career tell a story of drugs, sex, very high peaks and deep lows and the exploitation of his androgynous looks.The result of almost forty years of research. The most complete and best balanced book about David Bowie that has ever been written.Also available the reference books: David Bowie - No shit, just facts part 1 & part 2.

In meer dan 100 hoofdstukken interviewt Erik Voermans de belangrijkste hedendaagse componisten of bespreekt hij hun muziek. Van Andriessen tot Zappa, van Boulez tot Xenakis en van Einaudi tot JacobTV. Ter sprake komen de dilemma's, raadsels en problemen waarvoor de componisten worden gesteld en hoe ze ieder tot een eigen oplossing komen. Het boek laat ook een veranderend tijdsbeeld zien: hoe de rol van het publiek belangrijker werd en de esthetiek zich ontwikkelde van diepgravend intellectualisme tot directe belevings-ervaring. Een weerslag van 25 jaar muziekjournalistiek, met toegankelijke, spitse formuleringen en frappante observaties. Een geschiedenis van een generatie lang luisteren. Dit boek breekt een lans voor een kwetsbaar genre: dat van de hedendaagse gecomponeerde muziek. Over de auteur Eik Voermans (1958) is musicoloog en muzikant. Hij is sinds 1989 werkzaam als muziekjournalist bij Het Parool (vanaf 1995 als muziekredacteur). Hij doceerde Muziek van de Twintigste Eeuw aan de Rijksuniversiteit Utrecht. Sinds juni 2011 schrijft hij elke zaterdag in Het Parool de column Eerste hulp bij klassieke muziek. Over deze column zegt hij: "Mijn leven veranderde voorgoed toen ik Stravinsky's Le sacre du prin-temps voor de eerste keer hoorde. Nu u nog. Ik gun het u zo." Illustraties Paul van der Steen (1954) maakt prenten voor Het Parool, literaire portretten voor NRC-Boeken en politiek getinte cartoons voor Wordt Vervolgd (Amnesty International). Hij begon zijn carrière in 1980 als tekenaar voor Okki en Taptoe en jeugdbladen voor literatuur Tikker, Klapper en Bumper. In maart 2015 verscheen zijn boek Negenenhalf leven, met kattenportretten als hoofdpersonen van grote romans uit de wereldliteratuur.

Deep Purple heeft alles meegemaakt wat een band mee kan maken. Opgezet met financiële steun van een stelletje investeerders, was er vrijwel meteen hitsucces in Amerika. Daarna veranderde de bezetting, sloeg de band een andere richting in en begon een periode van duizelingwekkende triomfen.Helaas boterde het niet tussen gitarist Ritchie Blackmore en zanger Ian Gillan, waarop vier jaar later andermaal een personeelswisseling plaatsvond. Vervolgens nam Ritchie Blackmore de kuierlatten en kozen de mannen voor een vervanger die ze nou net niet hadden moeten kiezen. In 1984 kwam de sterbezetting warempel weer bijeen, om na allerlei gedoe tussen de beide ruziemakers gitarist Steve Morse aan te trekken.Tussendoor zijn geweldige platen gemaakt, zalen op stelten gezet, gitaren kapotgeslagen, heeft Blackmore een bord spaghetti in het gezicht van Gillan gedrukt, zijn gitaarversterkers in brand gestoken, heeft men zich in de beroemde Starship laten rondvliegen, en is een Britse lijfwacht onder nooit helemaal opgehelderde omstandigheden om het leven gekomen. Wie kent niet 'Child in Time', 'Smoke on the Water' en 'Highway Star'? Dit is het verhaal van een ijzersterke band die vooral op het podium tot z'n recht kwam.Jaap van Eik is voormalig basgitarist van o.a. Cuby + Blizzards, Livin' Blues, Solution en Trace. Van 1977 tot 2000 was hij hoofdredacteur van Music Maker. Sindsdien is hij werkzaam als freelance muziekjournalist. Eerder schreef hij in deze reeks een boek over Focus.

Iedereen kent David Bowie... maar niemand kent hem. Dit boek gaat op zoek naar de man achter de mythe. David Bowie - het icoon van rock, mode, kunst en design, en de ultieme voorvechter van de seksuele vrijheid - is een levende legende. Niettemin slaagt hij er al vijf decennia in zijn privéleven te hullen in mystiek. In dit unieke boek wordt de man van vlees en bloed getoond die achter zijn masker schuilgaat. Op basis van vele interviews - met onder andere vrouwelijke én mannelijke minnaars, zakelijke contacten, groupies en bandleden - schetst Wendy Leigh een nietsverhullend portret. Centraal staan Bowies zware route naar de top, zijn creativiteit, zijn altijd gedurfde artistieke keuzes en zijn meedogenloze ambitie. Daarnaast wordt zijn vriendschap met John Lennon belicht, zijn haat-liefdeverhouding met Mick Jagger, zijn promiscue seksleven, zijn affaires met onder anderen Susan Sarandon, Tina Turner en Nina Simone, en natuurlijk zijn huwelijk met Iman, dat nu al een kwarteeuw standhoudt. Deze biografie, die zestien fotopagina's bevat, biedt een unieke kijk in het leven van de man die een iconische superster werd.

Anthony Kiedis is in zijn leven altijd tot het uiterste gegaan. Tot nu toe konden we alleen door zijn songteksten een glimp opvangen van de man achter de zanger en tekstschrijver van de Red Hot Chili Peppers. Nu legt hij in Scar Tissue zijn ziel bloot en geeft hij een eerlijk en onthullend verslag van het boeiende leven dat hij leidt.Al op zeer jonge leeftijd komt Kiedis, mede door zijn drugsdealende vader, in aanraking met drugs. Zijn leven lijkt helemaal de verkeerde kant op te gaan totdat de band die hij met zijn schoolvrienden Michael 'Flea' Balzary en Hillel Slovak opricht, succesvol wordt. In 1991 verschijnt het album Blood Sugar Sex Magik dat de grote doorbraak betekent voor de Red Hot Chili Peppers. De band groeit uit tot een van de meest geliefde bands ter wereld, die een miljoenenpubliek aan zich weet te binden. Het succes brengt echter geen rust in het leven van Kiedis. Zijn drugsverslaving en de gruwelen van het afkicken, liefde en seks, de spanningen binnen de band, de dood van Hillel Slovak: Kiedis vertelt er in alle eerlijkheid over. Hij is verliefd op het leven en daar horen alle goede en slechte ervaringen bij. Als hij kon kiezen, zou hij het niet anders doen.

In dit boek beschrijft Marie-Anne de Harder de levensloop van haar vader, de musicus Hessel de Harder (1915-1987) uit Workum. Door een ongeluk werd hij op zijn tiende jaar blind en vanaf dat moment was hij voor zijn verdere scholing aangewezen op de blindeninstituten. Daar werden de leerlingen in de meeste gevallen opgeleid tot typische blindenberoepen zoals matten vlechten en bezems maken. Hessel koos zijn eigen weg en werd musicus. Marie-Anne de Harder beschrijft zijn jeugd in Workum en de blindenzorg in die tijd. Zij volgt het leven van haar vader als organist, beiaardier, ambtenaar en muziekdocent. Ook vertelt ze een aantal persoonlijke herinneringen aan haar vader. Met dit boek wil de schrijfster laten zien hoe bijzonder het was dat haar vader als blinde uiteindelijk een volwaardige plaats in de maatschappij wist te veroveren. Marie-Anne de Harder is historicus en is in 2011 gepromoveerd op een proefschrift over de Friese rode dominee Albertinus van der Heide. Ze heeft enkele publicaties op haar naam staan over de Friese kerkgeschiedenis.

Hoe groots we de muziek van Johann Sebastian Bach ook kunnen vinden, altijd is ze beïnvloed vanuit de context waarin Bach leefde en werkte: zijn leefomgeving met familie en vrienden, zijn werksituatie met de bijbehorende perikelen aan het hof of in de kerk, zijn land met zijn specifieke cultuur en politieke situaties. In Johann Sebastian Bach, zijn land, zijn tijdgenoten portretteert Wim Faas in verhalen en beschrijvingen de componist tegen deze achtergronden. Tegelijk passeren dan ook belangrijke personen uit Bachs geschiedenis de revue. Naast dierbare familieleden van Bach komen ze aan bod: luitisten, hoboïsten, collega componisten, criticasters, keurvorsten, kerkhervormers, orgelbouwers en tekstschrijvers. Na Dansen met Bach (over de Franse barok) en Johann Sebastian Bach en de Italiaanse barok completeert Wim Faas zo zijn cyclus met Bach en de Duitse barok. Uit het voorwoord van Govert Jan Bach: “Wim Faas heeft zelf het Duitse grondgebied per fiets omgeploegd; hij is overal lijfelijk geweest en juist die persoonlijke presentie is in dit fijne boek heel goed voelbaar”. Over Dansen met Bach: “Dit boek komt als geroepen. Eindelijk een werk waarin de dansante kant van Bach wordt belicht in een goed, leesbaar, plezierig, aantrekkelijk boek”. - Maarten ’t Hart Over Johann Sebastian Bach en de Italiaanse barok (Alla maniera Italiana): “Het bevat een schat aan informatie, leest opvallend makkelijk en boort thema’s aan die nog niet zo vaak behandeld zijn. Het is de verdienste van Wim Faas dat hij dit alles toegankelijk maakt voor iedereen en de grootste Bach specialist weet te boeien” . - Klassiek Centraal

100+ of the best albums by women, as chosen by musicians, DJs, producers, journalists, radio hosts and music industry insiders

They say that whatever you’re going through in life, Aretha has probably recorded a song about it. Well, it’s not just Aretha. Just been dumped? Roy Orbison has the song to get you through. Furious about the state of the world? Patti Smith knows how you feel. The Illustrated Book of Songs brings a collection of lists about the music that makes up the soundtrack to our lives, featuring hundreds of songs, old and new, famous and not-so-famous. With intriguing trivia, idle musings and cool illustrations of your favourite performers and songs. Colm Boyd is a freelance writer from County Cork (Ireland) who has been based in Barcelona since 2003. He writes for a range of corporate clients, as well as for various educational publishers such as Macmillan. Colm also runs his own blog (picnicenglish.com), where he writes about language and new music releases. The Illustrated Book of Songs is his first book.

Art of Gold is a collection of paintings, drawings, sketches, cartoons, caricatures, murals, sculptures and other artwork about NEIL YOUNG. Artists from all over the world contributed their art and their love for Neil and his music.

DR. FRIED SCHMIDT-MARLISSA en Martha Schmidt-Marlissa-Gelzenleuchter Veendamse musici op de grens van twee werelden Dit boek is het resultaat van een jarenlange speurtocht door de auteur naar de persoon van Dr. Fried Schmidt-Marlissa (1894-1946), zijn kerkmuzikale werkzaamheden in en vanuit Veendam en zijn betekenis voor het regionale en provinciale muziekleven in Noord-Nederland. De in Duitsland opgeleide Dr. Fried Schmidt-Marlissa heeft tussen 1923 en 1946, samen met zijn echtgenote Martha Gelzenleuchter (1887-1972), een onuitwisbaar stempel op het muziekleven in de stad Groningen en de Ommelanden gedrukt, met name als organist van de Hervormde Gemeente van Veendam. Naast een chronologische beschrijving van de door Schmidt-Marlissa in gang gezette culturele ontwikkelingen wordt aandacht besteed aan zijn arrestatie door de Gestapo in 1944 en de confrontatie met zijn nog altijd omstreden ontslag als organist na zijn terugkeer in Veendam in 1945. Een apart hoofdstuk is gewijd aan de orgelbouwgeschiedenis van de Hervormde Gemeente te Veendam. Teneinde op muzikaal terrein een vergelijking mogelijk te maken tussen het 'lutherse' Leipzig en de 'calvinistische' plaatsen Groningen en Veendam wordt het muziekleven in het 'evangelisch-reformierte' Bazel (Zwitserland) tussen 1900 en 1950 beschreven. Hierbij staat de rol van Münsterorganist Adolf Hamm centraal. Aan de hand van vele foto's en illustraties wordt een uniek inzicht gegeven in een tot nu toe onderbelicht hoofdstuk in de vaderlandse muziekgeschiedenis.

ToVErDrANkjEs Voor GELUk. Deze bundel bevat 20 duetten, een samenspel van Hein Heijnen en Merik van der Torren. Elk duet bestaat uit een verhaal gevolgd door een passend gedicht. De sfeer is meestal opgewekt-weemoedig. In de meeste verhalen speelt de troost door muziek een rol. Volgens de filosoof Plato dringt niets zo diep door in het binnenste van de ziel als ritme en melodie.*) Hier en daar blinken vonkjes van tegendraadse humor, waarmee de schrijvers ons bijlichten op zoek naar identiteit en geluk. Beide auteurs hebben een medische achtergrond. Van jongs af aan ontmoette Hein Heijnen zonderlinge figuren in wie hij zich herkende. Liefdevol schetst hij ze in zijn flitsverhalen. Hij speelt iedere dag piano, ook in een trio dat de blues en songs uit The American Songbook brengt.In 2014 verscheen zijn schaakroman Rokade. Een Duitse vertaling komt medio 2018 uit. Merik van der Torren is al 25 jaar actief als performend dichter. Hij won in 2004 de eerste prijs bij de poëziewedstrijd van Festina Lente en was laureaat in die van de Plantagebuurt Amsterdam. Gedichten van hem zijn gepubliceerd in het literaire blad Nynade en in Het Parool. Er zijn elf poëziebundels van hem uitgegeven, waaronder Grondvest (2004), Sarabande (2010) en Dag Pauw Oog (2012).

Rotterdam in the House #2 is een absolute must have voor iedere houseliefhebber. Oliver Heldens, de huidige nummer 8 dj van de wereld, komt uitgebreid aan het woord. De hardcore komt volop aan bod met Human Resource, Sperminator, Dyewitness en 3 Steps Ahead. Verder is er ruim aandacht voor techno met Joris Voorn, Bas Mooy, Mike Drama, Strobe, Taras van de Voorde en Stranger. Ook de house is goed vertegenwoordigd met Benny Royal, Jill Kleinjan, Maarten Vorwerk (Jeckyll & Hyde), Steven Pieters en Diephuis. Allemaal komen zij aan bod in dit unieke boek over de Rotterdamse housescene, voorzien van veel nieuw fotomateriaal en unieke oude foto's uit de archieven van de artiesten zelf.